Tag Archives: Jazz

Flight To Mars: Let’s Swing!

31 Dic

Otro año que se va y uno nuevo por estrenar, ¡El 2012! ¡Qué bien suena! Y nada mejor que comenzarlo con música que nos ponga en forma en cuerpo y alma! In the mood, let´s swing!

El año pasado por estas fechas vi una película que me encantó, The Glenn Miller Story (1954), traducida aquí en España, como Música y Lágrimas (1954) y protagonizada por el maravilloso James Stewart, como el músico de jazz norteamericano de la era del Swing, Glenn Miller. Descubrí muchas canciones que había escuchado durante toda mi vida pero que nunca había logrado saber de quién eran o  cómo y de dónde habían salido; música que me chiflaba de haberla escuchado en numerosas películas de cine clásico. Descubrí cómo el músico Glenn Miller luchó contra viento y marea hasta que consiguió alcanzar el SONIDO que tanto ansiaba para su orquesta, un sonido con el que había soñado durante toda su vida pero que no lograba que se materializara como él lo sentía. Y finalmente lo consiguió de una de las maneras más tontas y accidentales (1) logrando una enorme  repercusión e influencia a partir de ahí en la música de toda la época.

A raíz de ver aquella película, les conté a todos mis amigos lo contenta que me sentía por haber hallado semejante descubrimiento, una música que a día de hoy, me sigue haciendo inmensamente feliz con tan solo oírla. Fui preguntando a la gente de mi entorno si conocían al autor de alguna de las canciones de dicha película y a muchos les sucedía lo  mismo que a mí, lo desconocían. Nos pasamos toda una semana por lo menos, cantando todas esas canciones, aún lo recuerdo; cada vez que nos veíamos, nos salía sin darnos cuenta  el “Parará para pa pa pá, parará para pa pa pá”, riiiiiiiing, Pennsylvania 6-5000!” y así toda la noche con la cancioncita pegada, qué risas.

Así que para comenzar el 2011 hice una playlist con la música de este género y estuvimos aquí, en mi casa de Bilbao, bailando toda la familia y amigos, lo pasamos genial. Creo que me ha dado suerte así que he decidido repetir pero esta vez, incluyéndolo en mi nuevo blog para compartirla con todos vosotros.

Espero que disfrutéis de esta playlist tanto como yo. Os deseo un feliz 2012 y que poco a poco todos nuestros sueños se vayan cumpliendo, ¡Solo hay que luchar por ello!

  1. Glenn Miller – In The Mood.
  2. Glenn Miller – Moonlight Serenade.
  3. Glenn Miller – Chattanooga Choo Choo.
  4. Glenn Miller – Pennsylvania 6-5000.
  5. Glenn Miller – American Patrol.
  6. Glenn Miller – A String Of Pearls.
  7. Ted Weems – You’ re The Cream Of My Coffe.
  8. Ted Weems – My Baby Just Care For Me.
  9. Ted Weems – May I Never Love Again.
  10. Ted Weems – Chick, Chick, Chick, Chick, Chicken, Lay A Little Egg For Me.
  11. Charlie Parker – Bird Feathers.
  12. Benny Goodman – Sing, Sing, Sing.
  13. Benny Googman – These Foolish Things Remind Me Of You.
  14. Benny Goodman – Blue Moon.
  15. Benny Goodman – Let’s Dance.
  16. Benny Goodman Quartet – Stompin’ at The Savoy.
  17. Glenn Miller & His Orchestra – Moments In The Moonlight.
  18. Glenn Miller & His Orchestra – Star Dust.
  19. Glenn Miller – Don’t Seat Under The Apple Tree.
  20. Duke Ellington – Take The “A” Train.
  21. Duke Ellington – I Don’t Mean A Thing.
  22. Glenn Miller & His Orcherstra – Tuxedo Junction.
  23. Count Basie – Sleepwalker’s Serenade.
  24. Louis Armstrong – Swing That Music.
  25. Louis Armstrong – The Rythm Man.

Spotify Playlist: Kobmusic: Let’s Swing!

(1) Un buen día, la trompeta solista se lastimó un labio horas antes de una presentación, y Miller decidió reemplazarla por un clarinete. Se cuenta que pasó toda la noche en vela escribiendo el nuevo arreglo para poder llegar al show. Así se formó el famoso “sonido Miller”, que consiste en que el clarinete lleva la melodía mientras un saxo tenor toca la misma nota y otros tres saxofones hacen armonías sobre esa melodía.
Anuncios

Pat Metheny o cómo quedarse sin palabras.

22 Nov

Ayer, que estaba agotada tras un fin de semana entero sin parar en Bilbao, me llamó mi amigo Juan Eguia proponiéndome un plan: ir a ver un concierto de jazz al Teatro Circo Price de Madrid, concierto englobado dentro del XVIII Festival de Jazz de Madrid 2011.

El artista no era otro que el virtuoso guitarrista de jazz Pat Metheny desconocido por mí hasta aquel momento, puesto que he de reconocer que no soy muy entendida en dicha rama musical, aunque menos mal que le tengo a él que al menos, poco a poco, va introduciéndome en esos terrenos jazzísticos tan complicados de los que él tanto sabe.

Finalmente accedí y ni siquiera pude escuchar una sola canción del guitarrista puesto que ya era bien entrada la tarde así que como siempre, me fui corriendo a otra de mis aventuras musicales. Cual fue mi sorpresa al llegar y ver que aquello estaba abarrotado, incluso había gente pidiendo entradas por si tenían la buena fortuna de que alguien vendiera la suya. Nunca había visto el Teatro Circo Price de semejante manera, hasta las gradas de más arriba estaban completas.

Se apagaron las luces y aparecieron Pat Metheny junto con el contrabajista Larry Grenadier y posteriormente el baterista de jazz Bill Stewart. Tras dos horas y media que duró el concierto con un montón de bises incluidos solicitados por un público exaltado y completamente emocionado, tengo que decir:

Muchas gracias querido amigo Juan por darme la oportunidad de haber acudido a semejante concierto del que aún sigo impresionada. Estoy impactada y SIN PALABRAS.

Nunca he visto a nadie tocar de semejante forma; cada una de sus diversas guitarras dejó de ser un instrumento musical para pasar a ser más bien un complemento de sí mismo, una extensión de su cuerpo y perfecto transmisor de su alma.

El trío perfectamente sincronizado formado por él y los buenísimos baterista y contrabajista, nos fue deleitando con canciones de los álbumes de Pat Metheny Trio así como con otras de los primeros álbumes del músico, del álbum Orchestrion (2010) para luego terminar con And I Love Her (Beatles Cover) de su nuevo álbum What’s It All About (2011).

Me llamó muchísimo la atención una especie de guitarra-arpa que utilizó para un par de canciones, la Guitarra Pikasso de 42 cuerdas. Sencillita ¿eh?

Pues podéis ver este Solo que también tocó ayer en Madrid y ya me diréis qué os parece, a mí desde luego me dejó de nuevo SIN PALABRAS.

¿Y la “máquina  de instrumentos musicales” u Orchestrion conectada a su guitarra con la que grabó el álbum que lleva dicho nombre?

Mediante dicho invento inspirado en los pianos mecánicos de principios del siglo XX, Metheny va tocando y pulsando unos botones que van conectados a instrumentos de percusión variados, un piano de cola, vibráfonos y otros objetos que recogen el sonido de su guitarra y lo interpretan y reproducen generando una gran banda musical.  Realiza una especie de sampleado tocando y grabando sobre la marcha cada sonido que va generando para ir superponiéndolos unos a otros hasta lograr una auténtica banda sonora con una única persona, él mismo. Muy sencillita también ¿Verdad? Vamos, que otra vez… SIN PALABRAS y si no, por favor, ved este video.

Dejo aquí este otro link por si queréis ver exactamente cómo suena una canción del Orchestrion en directo. Pat Metheny with the Orchestrion live in Bucharest on October 25th 2011

Pat Metheny nos habló de su relación con Enrique Morente y de lo muchísimo que lo admiraba. Además de haber tocado juntos en ocasiones anteriores tenían un proyecto juntos pero no llegaron a producirlo; fue entonces cuando se sentó y bajo un silencio sepulcral nos deleitó con Find Me In Your Dreams, canción cuya versión original está grabada con la voz de Estrella Morente, hija del cantaor.

Esta misma noche actuarán de nuevo The Pad Metheny Trio en la Sala BBK de Bilbao así que espero que lo disfruten mucho todos aquellos que hayan podido conseguir la entrada puesto que están agotadas desde hace días.

Para finalizar este post os dejo una Playlist con las canciones que sonaron ayer en el @circoprice y algunas más de su gira actual y que podéis escuchar en Spotify así como una pequeña biografia muy interesante de este artista que ha ganado ya 17 premios Grammy. Pero antes me despido con este impresionante video de una de las canciones con las que cerró su actuación, Are You Going With Me? y que os dejará… ¡Ya sabéis cómo!

¡¡Esta era, Juan!!

Spotify Playlist: Kobmusic: Pat Metheny Trio
  1. So May It Secretly Begin
  2. Change Of Heart.
  3. (Go) Get It.
  4. James.
  5. Always And Forever.
  6. Soul Cowboy.
  7. Never Too Far Away.
  8. When We Were Free.
  9. Question & Answer.
  10. All The Things You Are.
  11. Into The Dream.
  12. The Sound Of Water.
  13. The Bat.
  14. Two For The Road.
  15. Find Me In Your Dreams.
  16. Are You Going With Me?
  17. And I Love Her.
Pequeña Biografia (Extraída de Wikipedia)

Patrick Metheny guitarrista de jazz norteamericano es uno de los más grandes músicos de este género. Ha ganado innumerables premios y reconocimientos, entre ellos 17 Grammy. Empezó a tocar la trompeta con 8 años para cambiarse después a la guitarra a los 12. A los 15 estaba trabajando con los mejores músicos de jazz en Kansas City y a los 18 años, fue el profesor más joven de la historia en la Universidad de Miami. A los 19, se convirtió en el profesor más joven de la historia en Berklee College of Music, donde también recibiría un doctorado honoris causa veinte años después

Ha sido un verdadero pionero en el ámbito de la música electrónica y fue uno de los primeros músicos de jazz en usar el sintetizador como un instrumento musical. Años antes de la invención de la tecnología MIDI, Metheny usaba la Synclavier como herramienta de composición. También ha participado en el desarrollo de varios nuevos tipos de guitarras, como la guitarra acústica soprano, la “Pikasso” de 42 cuerdas, su guitarra de jazz Ibanez PM-100, y una variedad de instrumentos personalizados.

A lo largo de su trayectoria ha ganado innumerables premios y reconocimientos, como encuestas como “Mejor guitarrista de Jazz” y premios como tres discos de platino por “Still Life (Talking)”, “Letter from Home” y “Secret Story”. También ha ganado 17 Grammy repartidos en diferentes categorías, incluyendo mejor álbum de rock instrumental, mejor disco de jazz contemporáneo, mejor solo de jazz instrumental y mejor composición instrumental. Con el Pat Metheny Group ganó siete consecutivos.

Flight To Mars: Musical Loops.

18 Oct

La música gira y gira constantemente como lo haría un vinilo imaginario sobre un tocadiscos sonando eternamente; va y vuelve, evoluciona con el tiempo pero siempre volviendo al punto de origen. Círculos continuos que van cerrándose y otros que asoman nuevos; como la vida misma, todo vuelve a suceder pero adquiriendo nuevas formas, colores y matices. De lo clásico a lo actual; del funk, al soul, neo-soul, a la electrónica experimental y mucho más y sin embargo, girando en perfecta armonía.

¿Podéis verlos con los oídos bien abiertos? ¡Os reto a hacer la prueba!

  1. Thundercat – Daylight.
  2. Bill Withers – Lovely Day.
  3. The Stepkids – Shadows On Behalf.
  4. Jamie Lidell – Little Bit Of Feel Good.
  5. Al Green – Take Me To The River.
  6. Mayer Hawthorne – No Strings.
  7. Terence Trent D’Arby – Girl.
  8. Janelle Monáe – Wondaland.
  9. Raphael Saadiq – Radio.
  10. Prince – Delirious.
  11. CSS, Ratatat – Red Alert.
  12. Nikka Costa – Everybody Got Their Something.
  13. Fitz and The Tantrums – Breakin’ The Chains Of Love.
  14. Lenny Kravitz – Liquid Jesus.
  15. Angie Stone – Wish I Didn’t Miss You.
  16. Bobby Bland – Ain’t No Love In The Heart Of The City.
  17. Gil Scott-Heron & Jamie xx – I Will Take Care Of U.
  18. Ghostpoet – Liines.
  19. Sbtrkt – Something Goes Right.
  20. Little Dragon – Ritual Union.
  21. Bonobo, Andreya Triana –  The Keeper.
  22. Erykah Badu – Woo.
  23. Jill Scott – Blessed.

Spotify Playlist: Kobmusic – MixTap 4: Musical Loops